Мехторианцы и Ретрополис
Мехторианcкую эпоху и Ретрополис сделал реальностью Доктор А, художник из Соединенного королевства.
Еще в детстве его сознание будоражили мрачноватые монстрики. Учительница, видимо обеспокоенная психическим состоянием ребенка, уверяла, что его картинки все-равно не оживут. В отместку злобной училке Доктор А, повзрослев, оживил персонажей своих рисунков, поселив их в Ретрополисе времен Мехторианской эпохи.
Здесь все как в настоящем мире. Верней, в сказочном. Художник создал не столько игрушки, сколько персонажи, имеющие каждый свою историю. Вот так, через игрушки, возник особый мехторианский мир (от слов механика и Викторианский)
Большинство игрушек сделано из винила, плюс другие материалы, такие как медь, свинец…
В данной подборке представлю лишь некоторые портреты мехторианцев с кратким описанием, потому как каждый персонаж в отдельности имеет свою историю и даже различные перевоплощения (ботаник, биолог, энтомолог).
Знакомьтесь, Стефан ЛеПод, высотой 9 дюймов или 23 см, сделан из винила.
Он же, только поменьше, 4 дюйма — 10 см, винил.
А это Дигби Шатлворт, владелец мельниц и промышленник, довольно занимательная личность. Он сделан из латуни, стали, свинца, полимерного клея, частей антикварных часов и прочих найденных предметов, по размерам ш*в*г — 23*31*23 см.
Ignatious Longbottom, гусеница из внила, свинца, стирола силикона, меди, стекла, бумаги, резины, дерева… и других найденных объектов, размерами 36*30 см.
Woppit & Hare's Intriguing Clockwork Enigma/Воппит и Заячья интригующая часовая загадка. Выполнен из стирола, свинца, бумаги, резины, частей старинных часов. Размер — 25 см в ширину.
За сим на сегодня откланяюсь. Если тема вам интересна — продолжу изыскания, в том числе с более подробным описанием персонажей. Будет просто великолепно, если вы располагаете материалом об этих игрушках и поделитесь с нами.
Спасибо за внимание.
MINDStyle
12 комментариев
Сегодня Доктор А живет в Йоркшире, и в гигантских масштабах производит своих мехторианцев.
И где-то у меня валялось полупереведенное интервью с ним, нужно?
Почему бы и нет.
Это короткое интервью было первым из серии разговоров с авторами и создателями игрушек, которые провел ресурс ToyToons (далее — TT) для выяснения причин, по которым в мире стало появляться все больше людей самостоятельно разрабатывающих и выпускающих игрушки. Перевел я его немножко коряво.
Как мы помним, Доктор А (далее — А) — псевдоним, настоящее имя мастера — Брюс Вистлкрафт (Bruce Whistlecraft).
TT: Чем привлекло вас поприще создателя авторской игрушки?
А: Я всегда работал с игрушками, много лет я проектировал и создавал их, так что разбирать и создавать из разобранного что-нибудь новое — моя вторая натура.
TT: Есть ли у вас какие-то любицы среди ваших творений?
А: Не думаю, они все мне одинаково дороги. Хотя, все же, есть — это Helpers, Icebat и Fatima [не знаю кто такие]
TT: Когда вы думаете над созданием новой игрушки, что для вас важнее (размер, форма, фактура...)?
А: Если у меня уже есть готовая идея игрушки, я конечно же начинаю работу с поиска подходящей формы.
TT: Чем еще вы сейчас занимаетесь?
А: Рисую красками, пробую пером и чернилами, занимаюсь аэрографией, 2D графикой, немного скульптурой.
TT: Каковы основные отличия создания живописного полотна от создания игрушки?
А: Примерно такие же, как между созданием картины и скульптуры — скульптура «живет» в трехмерном пространстве, картина — нет.
TT: Вы коллекционируете игрушки?
А: Да. И не только игрушки) Но в коллекцию мою попадают лишь то, что мне действительно понравились.
TT: как вы думаете рост популярности авторской игрушки — прихоть времени, или постоянный процесс?
А: Мне кажется популярность авторской игрушки — веяние времени. Их покупают потому что это модно.
TT: Может ли создатель игрушек стать популярным?
А: Трудно сказать. В своем узком кругу — да, но за его пределами не уверен.
TT: Ок, скажите, кто вам нравится из мастеров, создающих игрушки?
А: MiQ Willmott — на первом месте. Затем Huck Gee, Sket, Andrew Bell и Jeremy Gibbs. Нравятся работы Earthling, Squidboy и Kenn Munk. Всех и не перечислишь.